HISTORIA DEL MAMBO.

El Mambo es un ritmo y un baile originarios de África y desarrollados sincréticamente en Cuba que se convirtió en uno de los estilos musicales latinoamericanos más populares de mediados de la década de 1950. En Nueva York el mambo se practicaba con un estilo sofisticado que ponía a saltar al Palladium Ballroom, famosa sala de bailes de Broadway, proclamada el «templo del mambo», donde los mejores bailarines de la ciudad llevaban a cabo exhibiciones de mambo y se hacían un nombre con su expresivo uso de brazos, piernas, cabeza y manos. Había una fiera rivalidad entre bandas, las clases y los colores se mezclaban en el ritmo incandescente de la música.

El músico de Matanzas Dámaso Pérez Prado fue quien dio proyección internacional y realizó los desarrollos orquestales del mambo, introduciendo elementos próximos al jazz, sobre todo en la sección de viento, y cambia los timbales por la batería. Todo ello en conjunción con los ritmos e instrumentos afrocubanos que dan cuerpo al mambo. A la hora de bailarlo exige más preparación y destreza en sus pasos y coreografías que otros bailes caribeños por lo que no llega a hacerse tan popular.

El mambo se baila siguiendo un ritmo sincopado, mezcla de música africana, hispanoamericana y jazz, y se caracteriza por presentar un tiempo de silencio en cada compás, que se corresponde con una pausa en el movimiento de los bailarines con el fin de acentuar la síncopa (desplazamiento del acento rítmico del tiempo fuerte al tiempo débil del compás). En el panorama del mambo además de los citados anteriormente podemos destacar a Machito, Tito Puente, Orquesta Casino, Beny Moré, Tito Rodríguez y Orquesta Riverside entre otros.

El Mambo es de los más rápidos de los bailes tropicales, y tiene una característica común con el bolero: en ambos el movimiento comienza en el segundo tiempo de la música, lo que les hace más sensuales, a lo que hay que añadir el característico movimiento de caderas de los bailes caribeños. Al pasar el mambo original a las generaciones siguientes, éstas generalmente tomaron un camino más fácil, empezando a moverse en el primer acento y no en el segundo. Por ello, actualmente son muchos los que bailan el mambo dando tres pasos en los tres primeros tiempos y una pausa en el cuarto tiempo. Al igual que en los restantes bailes tropicales, se puede bailar con los cuerpos juntos, teniendo también opción a separarlos, casi más característico del mambo, por su dinámica y por la dificultad de las figuras que no siempre permiten juntar los cuerpos. Suele ser un baile muy vivo y con numerosos giros, pero sin avanzar mucho sobre la pista.

Lista de canciones recomendadas:
"Tequila" en las versiones de Azucar Moreno, Xavier Cugat e incluso la de The Champs
"Yo no fuí", "Cinturita" y "Locas por el mambo" de Benny Moré
"Chihuahua" en su versión original o incluso en la DJ Bobo
"Sunny ray" de Mambo All Stars (BSO de la película "Los reyes del mambo"
"Cuba te llama", "Ritmo loco", "Moros y cristianos" y otras de Mamborama
"De todo un poco" y "Johnny's mambo" de Michael Lloyd & Le Disc (BSO "Dirty Dancing")
"Mambo Nº 5", "Mambo Nº 8", "Patricia" y muchas más de Pérez Prado
"Ran-kan-kan", "Mambo inn", "Para los rumberos" y muchas más de Tito Puente
Músicos de Mambo: Pérez Prado ,La big band de Xavier Cugat ,Benny Moré ,Arsenio Rodríguez ,Orestes López,Tito Puente .

Direcciones web para vídeos y saber más sobre el Mambo:
http://www.salsa-in-cuba.com/esp/danza_mambo.html
http://www.telecable.es/personales/fauxbailafacil/mambo.htm http://www.youtube.com/watch?v=hnsz8Uc3enE

HISTORIA DEL JIVE.

El Jive es un baile De origen latino, importado de América y fue evolucionado a partir de un baile llamado "Jitterburg", al cual se le han eliminado los elementos acrobáticos y se le ha mejorado la técnica. La primera descripción de Jive fue dada por un profesor de baile londinense llamado Víctor Silvester y fue publicada en Europa en 1944. También podemos constatar que el Boogie, Rock&Roll y el Swing han influenciado mucho a este baile.

Se confunde una y otra vez con el Rock & Roll. El Jive es un baile rápido, con un carácter alegre y dinámico (sin llegar al carácter "festivalero" de la samba). La principal sensación que transmite una pareja bailando Jive es de agilidad, pues, aún sin tener elementos acrobáticos, las figuras del Jive son una auténtica muestra de habilidad y equilibrio. Es otra forma de bailar rock and roll mucho más dinámica y espectacular que el rock de salón: movimientos rápidos, vueltas constantes a la chica, desmarques del chico.

El baile Jive no tiene pasos, al menos como los conocemos en el resto de bailes (movimientos de los pies sobre el suelo). De hecho, en las clases de este baile no se ofrecen indicaciones sobre los movimientos de los pies (¡son libres!) y los "pasos" de JIVE se limitan a describir una serie de vueltas y desplazamientos que se cuentan a partir de los gestos de los brazos.La lista de pasos de JIVE es enorme y cualquier bailarín puede inventar otros e incluso ponerles su nombre si gustan a los demás.

Lista de CD's recomendados:
"Greatest hits" de Eddie Cochran
"Great balls of fire" y cualquier recopilatorio de Jerry Lee Lewis
"The ultimate party album" de Jive Bunny & the Master Mixers
"Elvis: La voz del rock" y "Elvis on Rock" de Elvis Presley
"Anthology" de "The Beach Boys"
Cualquier recopilatorio de Shakin' Stevens, Gene Vincent y Chuck Berry

Dirección web para saber más del Jive:

http://www.telecable.es/personales/fauxbailafacil/jive.htm

HISTORIA DEL TANGO.

El tango es un estilo musical y una danza rioplatense (argentina y uruguaya), propio de las ciudades de Buenos Aires, Montevideo y Rosario, de naturaleza netamente urbana y renombre internacional. Musicalmente tiene forma binaria (tema y estribillo) y compás de cuatro cuartos (a pesar de que se le llama «el ritmo del dos por cuatro»). Clásicamente se interpreta mediante orquesta típica o sexteto y reconoce el bandoneón como su instrumento esencial.
"Baile de origen argentino en compás de dos por cuatro, de movimiento lento y diversidad de pasos, ejecutado por una pareja enlazada, generalmente con acompañamiento de bandoneón. Música y canto de este baile."(Diccionario General de la Lengua Española VOX).
La coreografía, diseñada a partir del abrazo de la pareja, es sumamente sensual y compleja. Las letras están compuestas con base a un argot local llamado lunfardo y suelen expresar las tristezas, especialmente «en las cosas del amor»,que sienten los hombres y las mujeres de pueblo, circunstancia que lo emparenta en cierto modo con el blues.

Dirección web para saber más del Tango:

http://www.esto.es/tango/

HISTORIA DE LA SALSA.

La palabra "Salsa" creo mucha controversia desde su creación a principios de la década del `70. Muchos músicos cubanos insistían en que la salsa no existía, sino que era el son cubano disfrazado con propósitos comerciales, pero la salsa crearía un impacto mundial que terminaría dándole legitimidad. Aunque también debe tenerse en cuenta que los músicos puertorriqueños (y de otros países latinos) tuvieron mucho que ver con la preservación y el desarrollo de esta música en los Estados Unidos, y que su interpretación realmente creó algo nuevo y distinto de lo que se tocaba en Cuba.

Al bailar salsa, seguimos cuatro golpes en la música pero sólo ejecutamos tres pasos, cada uno de la misma duración del golpe. El golpe restante se puede bien incorporar al paso anterior (lo que resulta en una cuenta rápido-rápido-lento) o bien se añade un movimiento de adorno. Los pasos pueden incluir desplazamiento o pueden ejecutarse en el sitio; un poco como caminar de forma guay dando tres pasos de cada vez y metiendo una pausa en medio. Camina de esta forma al ritmo de la música y estarás bailando salsa.
Su misma simplicidad lo hace extremadamente flexible; en la medida que desees. Al igual que puedes caminar en cualquier dirección, también puedes bailar salsa en el sitio, en líneas rectas o girando. El golpe restante puede adornarse con un golpecito o patadita, o una pausa.

Tipos de salsa: La forma de bailar salsa varía enormemente dependiendo de dónde eres y cómo has aprendido. Como norma general, salseros provenientes de diferente cultura aún pueden bailar juntos, al menos a un nivel básico. La salsa Británica se centra normalmente en el paso básico hacia atrás, y los giros se ejecutan en el segundo golpe tras un movimiento como para tomar “carrerilla” en el primer golpe y en sentido contrario a las agujas del reloj. La Salsa Norteamericana, en cambio, tiene como fundamento el paso básico latino y muchas combinaciones tempranas contienen giros hacia la derecha. La salsa del Caribe y de Latinoamérica se desarrolla como un paseo, lo que resulta en un movimiento mucho más circular y giros más lentos. Incluidos en este estilo están prototipos Cubano y Colombiano, con un movimiento que se clava más en el suelo y otro cuyo contacto es más ligero respectivamente.

Direcciones web de Salsa, pasos para bailarla etc:

http://damesalsa.com/enchufla/modules.php?

http://www.salsa-in-cuba.com/esp/que_es_salsa.html

http://www.esto.es/salsa/Pasos%20baile/dchaframe.htm

HISTORIA DEL ROCK AND ROLL.

El Rock and Roll es un baile de origen norteamericano nacido en la segunda mitad de los años 50. Caracterizado por un ritmo arrollador, este baile prendió rápidamente en la juventud por su desenfado y energía. Se baila ligeramente inclinado hacia la pareja y con un pequeño movimiento de caderas. Es uno de los pocos bailes de salón que no se baila "pegado" sino con la pareja cogida a una sola mano.
El compás de la música es de 4 tiempos pero en el baile de salón se utiliza un único paso de 6 movimientos que se repite constantemente, añadiéndole pequeñas variaciones para girar o avanzar por la pista. Además de con los pasos del baile de salón, el rock también se puede bailar con los dinámicos movimientos del jive o las espectaculares acrobacias y saltos de baile.

Lista de canciones recomendadas:
"Greatest hits" de Eddie Cochran
"Great balls of fire" y cualquier recopilatorio de Jerry Lee Lewis
"The ultimate party album" de Jive Bunny & the Master Mixers
"Elvis: La voz del rock" y "Elvis on Rock" de Elvis Presley
"Anthology" de "The Beach Boys"
Cualquier recopilatorio de Shakin' Stevens, Gene Vincent y Chuck Berry

Otros intérpretes de rock'n'roll:
Little Richard, Fats Domino, Jackie Wilson, Carl Perkins, The Big Booper, Buddy Holly, Ritchie Valens, Roy Orbison, Neil Sedaka, Del Shannon, The Stray Cats, Bill Halley & the Comets, Larry Williams, The Drifters, Rocky Sharpe & the Replays y Tequila.

Direcciones par amás información sobre el Rock and Roll:

http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_and_roll

http://mimusicacristiana.blogspot.com/2008/01/los-orgenes-del-rock-roll.html

http://www.esto.es/rock/spanish/historia.htm

http://www.esto.es/rock/

HISTORIA del Chá chá chá.

El Chá-Chá-Chá fue creado por el violinista cubano y director de orquesta Enrique Jorrín en 1948, fruto de sus experimentaciones con la forma, la melodía y el ritmo del danzón. Es el baile más reciente incorporado en la modalidad de bailes latinos. Poco después que el Mambo fuese introducido en las salas de baile, apareció el cha-cha-cha, que empezó a ganar cada vez más popularidad. Esta rápida y amplia difusión se debe, sobre todo, al hecho de ser un baile intermedio, ni muy lento ni muy rápido, lo que lo hace un género fácilmente bailable por todos.

Inicialmente, su creador Enrique Jollín, había denominado a este baile con el nombre de neodanzón. El nombre que todos conocemos nació con ayuda de los bailadores, cuando al inventarse el baile que se acoplaba con el ritmo del Cha-Cha-Cha se caracteriza por una serie de tres pasos rápidos que se dan en dos tiempos de compás.Se descubrió que los pies marcaban un sonido peculiar al rozar el suelo, cha - cha - chá, y de ahí, de ese sonido, nació, por onomatopeya.

La estructura rítmica característica es un compás de compasillo (4 por 4) con principio acéfalo-anacrúsico de dos corcheas seguidas de una negra al principio del siguiente compás. De ritmo rápido (de 30 a 36 tiempos/minuto).
El paso tiene 4 tiempos, como la música, y se baila con 2 movimientos lentos y 3 rápidos (más una pausa). Como baile, es uno de los más ricos y variados en pasos. El aire es sensual, como en todos los bailes provenientes de la zona Caribe y su característica principal es el movimiento de caderas.

La posición es igual que en los bailes caribeños merengue, cha-cha-cha y mambo. Los cuerpos muy juntos y los brazos al estilo tropical. Así, cuando movemos una pierna la flexionamos dejándola libre de peso y marcamos la cadera de la pierna contraria que queda estirada y con todo el peso del cuerpo. Pero a diferencia del mambo, en el último medio tiempo la pelvis no se para sino que continúa moviéndose. De este modo, la pierna con la que dimos el último paso se va cargando con el peso y estirando más lentamente (aquí se empieza a flexionar la otra) al tiempo que se empieza a marcar su cadera. De todas formas, no se marca ésta totalmente hasta que no se da el siguiente paso.

Vestuario chica lleva vestidos o falda corta con algo de vuelo por atrás y top ajustado que muestre barriga, y chico pantalones y camisa de manga larga abierta por delante.

Algunas canciones que se pueden bailar como cha-cha-chá:
"Derroche" de Ana Belén
"Camarera", "El huerfanito" y "Tengo una debilidad" de Antonio Machín
"Guantanamera" y "Melao de caña" de Celia Cruz
"Y bailo", "De hombre a mujer" y "Vuelve" de Donato y Estéfano
"Let's get loud" y "Cariño" de Jennifer López
"Dímelo (I need to know)" y "Tragedia" de Marc Anthony
"Libre", "Salsa" y "Ojos negros" de Patricia Manterola
"Amado mio" y "¿Dónde estás, Yolanda?" de Pink Martini
"Echa pa'lante", "Pata pata", "Menta y canela" y "Tú y yo" de Thalía
"Baila morena", "Venus y Baco" y otras de Zucchero
"Smooth" y "Corazón espinado" de Santana (con Rob Thomas y Maná)
"Oye como va" y "Cuban pete" de Tito Puente.

Páginas web relacionadas con el Chá chá chá:

http://es.wikipedia.org/wiki/Cha_Cha_Cha

http://www.salsa-in-cuba.com/esp/danza_chachacha.html

http://www.telecable.es/personales/fauxbailafacil/chachacha.htm